シャーデー『スムース・オペレーター』

Sade『Smooth Operator』

ドラムスとパーカッション、ベース、テナー・サックスと畳み掛けるように始まるイントロが印象的なシャーデーの「スムース・オペレーター」。低くて少しハスキーな歌声と洗練されたアレンジが、大人のムードを醸し出す名曲です。

Sade『Diamond Life』Analog

※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。

大人のムード漂う名曲「スムース・オペレーター」とシャーデーの魅力

「スムース・オペレーター」を最初に聴いたときは、なんてお洒落でカッコいい曲なんだと思いました。ドラムスとパーカッションから入ってベース、テナー・サックスと畳み掛けるようなイントロが素晴らしく、特にベースの入り方は最高ですね。

シャーデーのやや低めで少しだけハスキーなボーカルが始まれば、もう一気に引き込まれてしまいます。間奏のベースとテナー・サックスがまたお洒落でカッコ良くて、シンプルな構成ですが全体的にムード満点のアレンジが素晴らしい曲です。

シャーデー・アデュー（Sade Adu）はナイジェリアとイギリスにルーツを持つ人で、元々ファッションを学びモデルの経験もあるというそのルックスにどうしても目が行ってしまいますが、声を張らなくても聴き入ってしまうボーカルが魅力的だと思っています。

彼女は「スムース・オペレーター」を始め、アルバム『ダイアモンド・ライフ』のほとんどの曲で作詞作曲に関わっています。落ち着いた大人っぽいメロディーにはシャウトするボーカルは必要ないので、自分のスタイルに合った曲を書いたのでしょうね。

85年にセカンド・アルバム『プロミス』を発表し、翌86年にはグラミー賞の最優秀新人賞を受賞。『プロミス』もファースト同様に名曲・佳曲揃いで、シャーデーと彼女のバンドの才能が証明された形になりました。セカンド収録の「スウィーテスト・タブー」もいい曲でしたが、何と言っても強烈に印象に残っているのは「スムース・オペレーター」です。

スポンサーリンク

【 ぷりんと楽譜：Sade - Smooth Operator の楽譜一覧ページへ 】 sade

楽曲の基本情報

収録アルバム & リリース (Album & Release)

■ 収録アルバム： Diamond Life（ダイヤモンド・ライフ）

■ リリース年度： シングル：1984年9月（英国）／アルバム：1984年7月

■ レコード会社： Epic Records（エピック・レコード）

【クレジット】 (Credits)

  • 作詞・作曲： シャーデー・アデュー（Sade Adu）／レイモンド・セント・ジョン（Raymond St. John）
  • プロデューサー： ロビン・ミラー（Robin Millar）
  • アレンジャー： 不明
  • エンジニア： マイク・ペラ（Mike Pela）
  • アシスタント・エンジニア： ピート・ブラウン（Pete Brown）／サイモン・ドリスコル（Simon Driscoll）
  • マスタリング・エンジニア： トム・コイン（Tom Coyne）

【パーソネル】 (Personnel)

  • シャーデー・アデュー（Sade Adu）： リード・ボーカル
  • スチュワート・マシューマン（Stuart Matthewman）： ギター、テナー・サックス
  • アンドリュー・ヘイル（Andrew Hale）： キーボード
  • ポール・スペンサー・デンマン（Paul Spencer Denman）： ベース
  • デイヴ・アーリー（Dave Early）： ドラムス、パーカッション
  • マーティン・ディッチャム（Martin Ditcham）： パーカッション
  • ポール・クック（Paul Cooke）： ドラムス
  • テリー・ベイリー（Terry Bailey）： トランペット
  • ゴードン・マシューマン（Gordon Matthewman）： トランペット

【シングルチャート】 (Single Charts)

  • 全米ビルボード・ホット100（Billboard Hot 100）：最高 5位（1985年）
  • 全英シングルチャート（Official Singles Chart）：最高 19位（1984年）

※Spotifyプレイヤーの再生ボタンを押すと試聴できます（ログインしていない場合は30秒のプレビューとなります）。音量はお使いの端末で調整してください。

▼ Sade - Smooth Operator - Official - 1984

この楽曲をシェアする / Share

◀ 前の記事 『プライベート・アイズ』
『愛のコリーダ』 次の記事 ▶
目次（記事一覧） ホーム

コメント

コメントを投稿

このブログの人気の投稿

ラーセン=フェイトン・バンド『今夜はきまぐれ』

イメージ
Larsen-Feiten Band『Who'll Be the Fool Tonight』 ラーセン＝フェイトン・バンドの「今夜はきまぐれ（Who'll Be the Fool Tonight）」は、ニール・ラーセンの軽快なキーボードとバジー・フェイトンの洗練されたギターが極上のグルーヴを生み出す、AORの金字塔です。 Larsen-Feiten Band『Larsen-Feiten Band』 ※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。 爽快なグルーヴと極上メロウ・サウンドの最高峰 80年代洋楽ガイドの第1回は、原宿のレコード店でジャケ買いをして大当たりだったラーセン=フェイトン・バンドのアルバム1曲目に収録されていた「今夜はきまぐれ（Who'll Be the Fool Night）」をご紹介します。 70年代初めにフルムーンというバンドで活動していたギターのバジー・フェイトンとキーボードのニール・ラーセン、それに西海岸で活躍していたセッション・ミュージシャンたちが集まって結成したのがラーセン=フェイトン・バンドで、プロデューサーのトミー・リピューマはジョージ・ベンソンの名盤『ブリージン』を手掛けた人です。 当時彼らのことはまったく知らなかったのですが、大学を卒業後に就職した会社が原宿からほど近いところにあり、仕事帰りによく通っていたのがラフォーレ原宿の中にあった（と思う）レコード店です。初めての東京でちょっと都会に浮かれた気分で見つけたのが、モノクロのジャケットが印象的な彼らのアルバムでした。 レコードに針を落とした瞬間にギターのカッティングが気持ち良いイントロが始まり、お洒落なアレンジのホーンセクションが入るとなんてカッコいい曲なんだと思ってしまいました。バジー・フェイトンのボーカルも好みで彼のギターソロもまたセンスがあって素晴らしいです。 アルバムは全8曲で40分にも満たない長さでしたが他にも「モーニング・スター」などいい曲が入っていて大満足でした。当時流行っていた“メロウ”な雰囲気と爽快感のあるAORサウンド。学生時代は遅咲きのロックファンでしたが、より幅...
続きを読む

AC/DC『バック・イン・ブラック』

イメージ
```html AC/DC『Back in Black』 今やロックンロールのアンセムとなったAC/DCの「バック・イン・ブラック」は、ボーカリストの交代劇から生まれたロックバンドらしい追悼ソングでした。 AC/DC『Back in Black』Analog ※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。 急逝したボーカリストに捧げる漆黒のアルバム 当時僕の影響でロックに目覚めた会社の先輩が、黒いジャケットがカッコいいAC/DCのレコード「バック・イン・ブラック」を聴かせてくれて、タイトル曲の強力なリフに痺れてしまいました。 E5→D5→A5というシンプルなパワーコードですが、ロック好きのハートを鷲掴みにするシンプルかつ破壊力抜群のコード進行が素晴らしいです。隙間の多いリフだけど重たいドラムとキレの良いハードなリズムギター、アンガス・ヤングの研ぎ澄まされた短いフレーズが緊張感と期待感を高めてくれます。 昔のロックンローラーらしく酔っ払って天国へ行ってしまったボン・スコットの代わりに、新加入したブライアン・ジョンソンのボーカルも強烈です。嗄れたハイトーンでシャウトするというこれまでにないスタイルは好き嫌いが分かれそうなところですが、そんなことも気にならないくらい彼らのロックには威力がありました。 小柄な体で小学生のような格好でギブソンSGを弾きまくる、バンドの看板男アンガス・ヤングのスタイルは滑稽どころか熱い支持を集め、シングルは1位を獲得できなかったもののアルバムは今日に至るまで全世界で5,000万枚以上を売り上げる文字通りのモンスターアルバムとなったのです。 このアルバムとタイトル曲は亡くなったボン・スコットに対する追悼の意味を込めたもので、漆黒のジャケットはレコード会社の反対を押し切ってメンバーの意思を通したものだそうです。33歳で早世したボーカリストに捧げた「バック・イン・ブラック」は、時代を超えてまさにロックンロール・アンセムになり、多くのロック好きの心を掴んでいます。 スポンサーリンク 【 ぷりんと楽譜：AC/DC Back in Black の楽譜一覧ページへ 】 ...
続きを読む

ヴァン・ヘイレン『パナマ』

イメージ
Van Halen『1984』 可愛らしい天使が指にタバコを挟んでいるという、今だったら怒られそうなジャケット。ヴァン・ヘイレンのモンスターアルバムからは2曲のメガヒットが生まれました。 Van Halen『1984』Analog ※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。 強烈にドライブするエディ・ヴァン・ヘイレンのクレイマー・バレッタ 5150 全米で1000万枚以上を売り上げたアルバム『1984』。No.1ヒットはシンセサイザーを導入してエディ・ヴァン・ヘイレンがキーボードを弾くという斬新な「ジャンプ」でしたが、より好みなのはエレキギターがハードにドライブする「パナマ」のほうでした。 エディのプライベートスタジオ“5150 studios”で録音されたこの曲で使われたギターは、初期に使用していた通称フランケンシュタインではなく、ステージで使用していたクレイマー・バレッタ 5150を更に改造したカスタム・コンチョというモデルだそうです。 ヘヴィーだけれど濁らず抜けの良い、理想の音を追求して常にギターをいじっていたんですね。トレードマークでもある赤・白・黒のストライプ塗装のギターを笑顔で弾くエディ・ヴァン・ヘイレン。眉間にシワを寄せないところがギターの音質とも重なってカッコいいです。 この曲ではブラウンサウンドの完成形と言うのか、単に歪んだ音ではないハードなギターが右のチャンネルから常に鳴り響くのですが、2分30秒過ぎに左のチャンネルから聴こえるのが、当時のエディの愛車ランボルギーニ・ミウラのエンジン音です。今回調べてみるまで気にしていませんでしたが、こういう遊び心もいいなと思いますね。 そもそも当時はブラウンサウンドなんて言葉を聞いたことがなかったのですが、キーボードが入って少しソフトでポップなイメージもある「ジャンプ」に続いて「パナマ」が始まると、やっぱり天才エディ・ヴァン・ヘイレンのギターは凄かったと思います。 スポンサーリンク 【 ぷりんと楽譜：Van Halen / Panama の楽譜一覧ページへ 】 楽曲の基本情報...
続きを読む