デフ・レパード『ヒステリア』

Def Leppard『Hysteria』

全世界で2000万枚を超える売上を記録したデフ・レパードの大ヒットアルバム『ヒステリア』。シングル・カットされた7曲の中から、浮遊感のあるタイトル曲を紹介します。

アーティスト名 アルバム名 ジャケット画像

Def Leppard『Hysteria』3CD DELUXE 30TH ANNIVERSARY

※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。

ロック史に残る名盤『ヒステリア』～苦難を乗り越えて完成した最高傑作

“ヒステリア”という不穏な感じのタイトルとジャケットからは想像しにくいのですが、このアルバムからはタイトル曲など7曲もシングル・カットされました。

シングルで最もヒットしたのは全米1位になったバラード「ラヴ・バイツ」なのですが、最も気に入ったのは淡々としたリズムが心地良い「ヒステリア」です。この曲は高速道路をドライブをしながら流すと最高でした。

ロックをポップな味付けでコーティングして、ボーカルはシャウトすることなく安定した音域を保ち、ギターの音色やアルペジオ、何十回も重ねたというコーラスなどすべてが心地良い曲で、なんとなくフワフワした浮遊感さえ感じる曲です。

この曲だけでなくアルバム全体の曲作りやアレンジ、レコーディングまですべての工程に深く関わったというプロデューサーの"マット"・ラングのこだわりもあって『ヒステリア』は完成度の高い作品となったのですが、もうひとつ特筆すべきはドラムのリック・アレンのエピソードです。

彼は84年に交通事故のために左腕を失う大怪我をするのですが、ドラムを叩くのを諦めることなく、周囲の協力もあって右腕と両足で叩けるドラムセットで見事に復活を果たしました。

事故はアルバム制作中の出来事でしたが、彼の諦めない姿勢はメンバーにも勇気を与えたでしょうね。プロデューサーの交代劇もあってリリースまでには3年もかかりましたが、『ヒステリア』はロック史に刻まれる傑作となったのです。

スポンサーリンク

【 ぷりんと楽譜：Hysteria の楽譜一覧ページへ 】

楽曲の基本情報

収録アルバム & リリース (Album & Release)

■ 収録アルバム： Hysteria（ヒステリア）

■ リリース年度： アルバム：1987年8月／シングル：1987年11月（英国）・1988年1月（米国）

■ レコード会社： Bludgeon Riffola Records（ブラッジョン・リフォラ・レコード） ／ Mercury Records（マーキュリー・レコード）

【クレジット】 (Credits)

  • 作詞・作曲： ジョー・エリオット（Joe Elliott） ／ スティーヴ・クラーク（Steve Clark） ／ フィル・コリン（Phil Collen） ／ リック・サヴェージ（Rick Savage） ／ リック・アレン（Rick Allen） ／ ロバート・ジョン・"マット"・ラング（Robert John "Mutt" Lange）
  • プロデューサー： ロバート・ジョン・"マット"・ラング（Robert John "Mutt" Lange）
  • アレンジャー： デフ・レパード（Def Leppard） ／ ロバート・ジョン・"マット"・ラング（Robert John "Mutt" Lange）
  • エンジニア： マイク・シップリー（Mike Shipley） ／ ナイジェル・グリーン（Nigel Green） ／ ピート・ウッドロフ（Pete Woodroffe）

【パーソネル】 (Personnel)

  • ジョー・エリオット（Joe Elliott）： リード・ボーカル
  • フィル・コリン（Phil Collen）： ギター
  • スティーヴ・クラーク（Steve Clark）： ギター
  • リック・サヴェージ（Rick Savage）： ベース
  • リック・アレン（Rick Allen）： ドラムス、電子ドラム
  • フィリップ・ニコラス（Philip Nicholas）： フェアライトCMIプログラミング

【シングルチャート】 (Single Charts)

  • 全米ビルボード・ホット100（Billboard Hot 100）：最高 10位
  • 全英シングルチャート（UK Singles Chart）：最高 26位

※Spotifyプレイヤーの再生ボタンを押すと試聴できます（ログインしていない場合は30秒のプレビューとなります）。音量はお使いの端末で調整してください。

▼Def Leppard Hysteria (Official Music Video)

この楽曲をシェアする / Share

◀ 前の記事 『アージェント』
『シャープ・ドレスト・マン』次の記事 ▶
目次（記事一覧）

コメント

コメントを投稿

このブログの人気の投稿

ラーセン=フェイトン・バンド『今夜はきまぐれ』

イメージ
Larsen-Feiten Band『Who'll Be the Fool Tonight』 ラーセン＝フェイトン・バンドの「今夜はきまぐれ（Who'll Be the Fool Tonight）」は、ニール・ラーセンの軽快なキーボードとバジー・フェイトンの洗練されたギターが極上のグルーヴを生み出す、AORの金字塔です。 Larsen-Feiten Band『Larsen-Feiten Band』 ※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。 爽快なグルーヴと極上メロウ・サウンドの最高峰 80年代洋楽ガイドの第1回は、原宿のレコード店でジャケ買いをして大当たりだったラーセン=フェイトン・バンドのアルバム1曲目に収録されていた「今夜はきまぐれ（Who'll Be the Fool Night）」をご紹介します。 70年代初めにフルムーンというバンドで活動していたギターのバジー・フェイトンとキーボードのニール・ラーセン、それに西海岸で活躍していたセッション・ミュージシャンたちが集まって結成したのがラーセン=フェイトン・バンドで、プロデューサーのトミー・リピューマはジョージ・ベンソンの名盤『ブリージン』を手掛けた人です。 当時彼らのことはまったく知らなかったのですが、大学を卒業後に就職した会社が原宿からほど近いところにあり、仕事帰りによく通っていたのがラフォーレ原宿の中にあった（と思う）レコード店です。初めての東京でちょっと都会に浮かれた気分で見つけたのが、モノクロのジャケットが印象的な彼らのアルバムでした。 レコードに針を落とした瞬間にギターのカッティングが気持ち良いイントロが始まり、お洒落なアレンジのホーンセクションが入るとなんてカッコいい曲なんだと思ってしまいました。バジー・フェイトンのボーカルも好みで彼のギターソロもまたセンスがあって素晴らしいです。 アルバムは全8曲で40分にも満たない長さでしたが他にも「モーニング・スター」などいい曲が入っていて大満足でした。当時流行っていた“メロウ”な雰囲気と爽快感のあるAORサウンド。学生時代は遅咲きのロックファンでしたが、より幅...
続きを読む

AC/DC『バック・イン・ブラック』

イメージ
```html AC/DC『Back in Black』 今やロックンロールのアンセムとなったAC/DCの「バック・イン・ブラック」は、ボーカリストの交代劇から生まれたロックバンドらしい追悼ソングでした。 AC/DC『Back in Black』Analog ※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。 急逝したボーカリストに捧げる漆黒のアルバム 当時僕の影響でロックに目覚めた会社の先輩が、黒いジャケットがカッコいいAC/DCのレコード「バック・イン・ブラック」を聴かせてくれて、タイトル曲の強力なリフに痺れてしまいました。 E5→D5→A5というシンプルなパワーコードですが、ロック好きのハートを鷲掴みにするシンプルかつ破壊力抜群のコード進行が素晴らしいです。隙間の多いリフだけど重たいドラムとキレの良いハードなリズムギター、アンガス・ヤングの研ぎ澄まされた短いフレーズが緊張感と期待感を高めてくれます。 昔のロックンローラーらしく酔っ払って天国へ行ってしまったボン・スコットの代わりに、新加入したブライアン・ジョンソンのボーカルも強烈です。嗄れたハイトーンでシャウトするというこれまでにないスタイルは好き嫌いが分かれそうなところですが、そんなことも気にならないくらい彼らのロックには威力がありました。 小柄な体で小学生のような格好でギブソンSGを弾きまくる、バンドの看板男アンガス・ヤングのスタイルは滑稽どころか熱い支持を集め、シングルは1位を獲得できなかったもののアルバムは今日に至るまで全世界で5,000万枚以上を売り上げる文字通りのモンスターアルバムとなったのです。 このアルバムとタイトル曲は亡くなったボン・スコットに対する追悼の意味を込めたもので、漆黒のジャケットはレコード会社の反対を押し切ってメンバーの意思を通したものだそうです。33歳で早世したボーカリストに捧げた「バック・イン・ブラック」は、時代を超えてまさにロックンロール・アンセムになり、多くのロック好きの心を掴んでいます。 スポンサーリンク 【 ぷりんと楽譜：AC/DC Back in Black の楽譜一覧ページへ 】 ...
続きを読む

ヴァン・ヘイレン『パナマ』

イメージ
Van Halen『1984』 可愛らしい天使が指にタバコを挟んでいるという、今だったら怒られそうなジャケット。ヴァン・ヘイレンのモンスターアルバムからは2曲のメガヒットが生まれました。 Van Halen『1984』Analog ※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。 強烈にドライブするエディ・ヴァン・ヘイレンのクレイマー・バレッタ 5150 全米で1000万枚以上を売り上げたアルバム『1984』。No.1ヒットはシンセサイザーを導入してエディ・ヴァン・ヘイレンがキーボードを弾くという斬新な「ジャンプ」でしたが、より好みなのはエレキギターがハードにドライブする「パナマ」のほうでした。 エディのプライベートスタジオ“5150 studios”で録音されたこの曲で使われたギターは、初期に使用していた通称フランケンシュタインではなく、ステージで使用していたクレイマー・バレッタ 5150を更に改造したカスタム・コンチョというモデルだそうです。 ヘヴィーだけれど濁らず抜けの良い、理想の音を追求して常にギターをいじっていたんですね。トレードマークでもある赤・白・黒のストライプ塗装のギターを笑顔で弾くエディ・ヴァン・ヘイレン。眉間にシワを寄せないところがギターの音質とも重なってカッコいいです。 この曲ではブラウンサウンドの完成形と言うのか、単に歪んだ音ではないハードなギターが右のチャンネルから常に鳴り響くのですが、2分30秒過ぎに左のチャンネルから聴こえるのが、当時のエディの愛車ランボルギーニ・ミウラのエンジン音です。今回調べてみるまで気にしていませんでしたが、こういう遊び心もいいなと思いますね。 そもそも当時はブラウンサウンドなんて言葉を聞いたことがなかったのですが、キーボードが入って少しソフトでポップなイメージもある「ジャンプ」に続いて「パナマ」が始まると、やっぱり天才エディ・ヴァン・ヘイレンのギターは凄かったと思います。 スポンサーリンク 【 ぷりんと楽譜：Van Halen / Panama の楽譜一覧ページへ 】 楽曲の基本情報...
続きを読む