クリストファー・クロス『ライド・ライク・ザ・ウィンド／風立ちぬ』

Christopher Cross『Ride Like the Wind』

柔らかなハイトーンで「ライド・ライク・ザ・ウィンド」を歌ったクリストファー・クロス。日本では素顔を見せないミステリアスな歌手として話題になり、フラミンゴのジャケットとともに記憶に残りました。

Christopher Cross『Christopher Cross』紙ジャケット仕様

※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。

『南から来た男』クリストファー・クロスのプロモーション戦略

クリストファー・クロスの一番好きな曲「ライド・ライク・ザ・ウィンド」は、リフレインするピアノと少し急き立てられるようなメロディーに、彼の柔らかい声が上手く乗っていてカッコいいなと思います。どこかで聴いたような気がしていた丸い声のバックコーラスは、ドゥービー・ブラザーズのマイケル・マクドナルドでした。

彼の曲はよく聴いていたけれど、どんな人が歌っているのか分からなかったのは、レコード会社の戦略があったそうです。ワーナーミュージック・ジャパンの担当者によれば、ミステリアスなアーティストのイメージを定着させる為に素顔を見せない、というプロモーションを行ったとのことで、道理で分からなかった訳ですね。

爽やかなハイトーンの歌声とグリーンをバックにしたフラミンゴのジャケット、レコードのタイトルは何故か『南から来た男』。これだけでも印象的なのですが、素晴らしいのはクリストファー・クロス自身がすべての曲の作詞作曲を手掛けてヒットさせたことです。

このデビューアルバムは1981年のグラミー賞で最優秀アルバム賞など5部門を受賞するという快挙を成し遂げ、日本でも大人気のクリストファー・クロスの素顔が明らかになると、この人があのフラミンゴかという驚きもありました。レコード会社のPR戦略は成功したということなんでしょうね。

あの素敵な曲を綺麗な声で歌っていたのがこのお兄ちゃんだったのか、という親近感のようなものもあったのではないでしょうか。ちょっとポッチャリとして、いかにも優しそうな彼の素顔は数々の名曲と共に今でも心に残っています。

スポンサーリンク

【 ぷりんと楽譜：Ride Like The Wind の楽譜一覧ページへ 】 Ride Like The Wind

楽曲の基本情報

収録アルバム & リリース (Album & Release)

■ 収録アルバム： Christopher Cross（クリストファー・クロス）／邦題：南から来た男

■ リリース年度： シングル：1980年1月／アルバム：1979年

■ レコード会社： Warner Bros. Records（ワーナー・ブラザース・レコード）

【クレジット】 (Credits)

  • 作詞・作曲： クリストファー・クロス（Christopher Cross）
  • プロデューサー： マイケル・オマーティアン（Michael Omartian）
  • アレンジャー： クリストファー・クロス（Christopher Cross）／ロブ・ミューラー（Rob Meurer）／マイケル・オマーティアン（Michael Omartian）※ホーン／ストリングス・アレンジ：マイケル・オマーティアン
  • エンジニア： チェット・ハイムズ（Chet Himes）／セカンド・エンジニア：スチュアート・ギトリン（Stuart Gitlin）

【パーソネル】 (Personnel)

  • クリストファー・クロス（Christopher Cross）： リード・ボーカル、バック・ボーカル、アコースティック・ギター、ギター・ソロ
  • マイケル・マクドナルド（Michael McDonald）： バック・ボーカル
  • マイケル・オマーティアン（Michael Omartian）： アコースティック・ピアノ、エレクトリック・ピアノ（フェンダー・ローズ）
  • ロブ・ミューラー（Rob Meurer）： シンセサイザー
  • アンディ・サーモン（Andy Salmon）： ベース
  • トミー・テイラー（Tommy Taylor）： ドラムス
  • レニー・カストロ（Lenny Castro）： パーカッション、コンガ
  • ヴィクター・フェルドマン（Victor Feldman）： パーカッション
  • ルー・マクレアリー（Lew McCreary）： トロンボーン
  • ジャッキー・ケルソ（Jackie Kelso）： サクソフォン
  • ドン・ロバーツ（Don Roberts）： サクソフォン
  • チャック・フィンドリー（Chuck Findley）： トランペット
  • アッサ・ドローリ（Assa Drori）： コンサートマスター、バイオリン

【シングルチャート】 (Single Charts)

  • 全米ビルボード・ホット100（Billboard Hot 100）：最高 2位（1980年）
  • 全英シングルチャート（Official Singles Chart）：最高 69位（1980年）

※Spotifyプレイヤーの再生ボタンを押すと試聴できます（ログインしていない場合は30秒のプレビューとなります）。音量はお使いの端末で調整してください。

▼ Christopher Cross - Ride Like The Wind (Official Music Video) [45th Anniversary]

この楽曲をシェアする / Share

◀ 前の記事 『モア・ザン・ディス／夜に抱かれて』
『シスコはロック・シティ』 次の記事 ▶
目次（記事一覧） ホーム

コメント

コメントを投稿

このブログの人気の投稿

ラーセン=フェイトン・バンド『今夜はきまぐれ』

イメージ
Larsen-Feiten Band『Who'll Be the Fool Tonight』 ラーセン＝フェイトン・バンドの「今夜はきまぐれ（Who'll Be the Fool Tonight）」は、ニール・ラーセンの軽快なキーボードとバジー・フェイトンの洗練されたギターが極上のグルーヴを生み出す、AORの金字塔です。 Larsen-Feiten Band『Larsen-Feiten Band』 ※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。 爽快なグルーヴと極上メロウ・サウンドの最高峰 80年代洋楽ガイドの第1回は、原宿のレコード店でジャケ買いをして大当たりだったラーセン=フェイトン・バンドのアルバム1曲目に収録されていた「今夜はきまぐれ（Who'll Be the Fool Night）」をご紹介します。 70年代初めにフルムーンというバンドで活動していたギターのバジー・フェイトンとキーボードのニール・ラーセン、それに西海岸で活躍していたセッション・ミュージシャンたちが集まって結成したのがラーセン=フェイトン・バンドで、プロデューサーのトミー・リピューマはジョージ・ベンソンの名盤『ブリージン』を手掛けた人です。 当時彼らのことはまったく知らなかったのですが、大学を卒業後に就職した会社が原宿からほど近いところにあり、仕事帰りによく通っていたのがラフォーレ原宿の中にあった（と思う）レコード店です。初めての東京でちょっと都会に浮かれた気分で見つけたのが、モノクロのジャケットが印象的な彼らのアルバムでした。 レコードに針を落とした瞬間にギターのカッティングが気持ち良いイントロが始まり、お洒落なアレンジのホーンセクションが入るとなんてカッコいい曲なんだと思ってしまいました。バジー・フェイトンのボーカルも好みで彼のギターソロもまたセンスがあって素晴らしいです。 アルバムは全8曲で40分にも満たない長さでしたが他にも「モーニング・スター」などいい曲が入っていて大満足でした。当時流行っていた“メロウ”な雰囲気と爽快感のあるAORサウンド。学生時代は遅咲きのロックファンでしたが、より幅...
続きを読む

AC/DC『バック・イン・ブラック』

イメージ
```html AC/DC『Back in Black』 今やロックンロールのアンセムとなったAC/DCの「バック・イン・ブラック」は、ボーカリストの交代劇から生まれたロックバンドらしい追悼ソングでした。 AC/DC『Back in Black』Analog ※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。 急逝したボーカリストに捧げる漆黒のアルバム 当時僕の影響でロックに目覚めた会社の先輩が、黒いジャケットがカッコいいAC/DCのレコード「バック・イン・ブラック」を聴かせてくれて、タイトル曲の強力なリフに痺れてしまいました。 E5→D5→A5というシンプルなパワーコードですが、ロック好きのハートを鷲掴みにするシンプルかつ破壊力抜群のコード進行が素晴らしいです。隙間の多いリフだけど重たいドラムとキレの良いハードなリズムギター、アンガス・ヤングの研ぎ澄まされた短いフレーズが緊張感と期待感を高めてくれます。 昔のロックンローラーらしく酔っ払って天国へ行ってしまったボン・スコットの代わりに、新加入したブライアン・ジョンソンのボーカルも強烈です。嗄れたハイトーンでシャウトするというこれまでにないスタイルは好き嫌いが分かれそうなところですが、そんなことも気にならないくらい彼らのロックには威力がありました。 小柄な体で小学生のような格好でギブソンSGを弾きまくる、バンドの看板男アンガス・ヤングのスタイルは滑稽どころか熱い支持を集め、シングルは1位を獲得できなかったもののアルバムは今日に至るまで全世界で5,000万枚以上を売り上げる文字通りのモンスターアルバムとなったのです。 このアルバムとタイトル曲は亡くなったボン・スコットに対する追悼の意味を込めたもので、漆黒のジャケットはレコード会社の反対を押し切ってメンバーの意思を通したものだそうです。33歳で早世したボーカリストに捧げた「バック・イン・ブラック」は、時代を超えてまさにロックンロール・アンセムになり、多くのロック好きの心を掴んでいます。 スポンサーリンク 【 ぷりんと楽譜：AC/DC Back in Black の楽譜一覧ページへ 】 ...
続きを読む

ガンズ・アンド・ローゼズ『ウェルカム・トゥ・ザ・ジャングル』

イメージ
Guns N' Roses『Welcome to the Jungle』 荒々しいギターとクセの強いボーカル。ガンズ・アンド・ローゼズは、きれいにまとまったロックとは正反対の魅力を持っていました。映画『ダーティハリー5』も含めて振り返ります。 Guns N' Roses『Appetite for Destruction』 ※このブログはアフィリエイトプログラムを利用しています。 ガンズとダーティハリー5、懐かしい80年代ロックと映画の記憶 ガンズ・アンド・ローゼズの「ウェルカム・トゥ・ザ・ジャングル」を初めて聴いたときは、何かが起こりそうなギターのイントロが気に入ったのですが、アクセル・ローズの強烈なボーカルにちょっと戸惑ってしまいました。 彼の声はエフェクターでも効いてるのかと思えるくらい個性的で、なんだか不快の一歩手前みたいな感じですが、中低音域ではそうでもなくて耳に馴染むと癖になりそうなのも確かです。スラッシュのギターもまた荒々しく、滑らかとは程遠いちょっと引っかかるような激しい音で、まさにボーカルとリードギターがバンドの2枚看板です。 スラッシュは基本レスポール系のギターとマーシャルアンプのシンプルなスタイルで、正統派ハードロックの流れを受け継いだプレイと70年代ロックの雰囲気も感じさせる音が、80年代後半のLAロック界隈では新鮮に聴こえたのかもしれません。彼らのビジュアルのせいもあると思うのですが、あの荒々しさや激しさにはパンクの雰囲気も感じます。 ガンズが爆発的な人気を獲得したのは良い曲を生み出す能力があったからで、アルバム『アペタイト・フォー・ディストラクション』には「ウェルカム・トゥ・ザ・ジャングル」だけではなく「パラダイス・シティ」「スウィート・チャイルド・オブ・マイン」などロック好きのハートを揺さぶる曲が収録されています。 不良っぽさが醸し出す危険な香りと数々のヒット曲、このギャップこそが彼らの魅力だと思いますね。ちなみに映画『ダーティハリー5／ザ・デッドプール』に「ウェルカム・トゥ・ザ・ジャングル」が使われていて、ヒットシリーズに起用されたということが当時のガンズの勢いを象徴しています。 この映画にはメンバー全員がカメオ出演して...
続きを読む